阿那亚艺术中心荣幸呈现著名瑞士艺术家希尔维·夫拉里在中国的首次大型机构个展。此次展览汇集了近三十件作品，展现艺术家在其三十多年的艺术生涯里于多种媒介之间游走和探索的丰富艺术实践。展览将于2022年3月6日对公众开放，并持续至5月29日。 希尔维·夫拉里1961年出生于日内瓦，至今仍在日内瓦工作和生活。她的作品曾在全球各地美术馆的重要展览中展出，包括2021年在西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆（Guggenheim Bilbao）、2019年在北京松美术馆、2019年在奥地利多恩比恩艺术中心（Kunstraum Dornbirn）、2019年在罗马瑞士研究所（Istituto Svizzero）、2016年在慕尼黑史杜克别墅（Villa Stuck）等。其作品亦被多个著名机构收藏，包括纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）、巴黎蓬皮杜中心（Centre Pompidou）、瑞士瑞银艺术收藏（UBS Art Collection）等。她曾于2018年摘得瑞士梅瑞·奥本海姆奖（Prix Meret Oppenheim），且于2015年荣获日内瓦艺术协会奖（Société des Arts de Genève Prize）。
此次展览由Salon 94画廊顾问策展人法比安·斯蒂芬（Fabienne Stephan）与阿那亚艺术中心馆长张震中联合策展。
此次展览由瑞士文化基金会上海办公室支持。
陶辉的作品以影像和装置艺术为主，从个人记忆、视觉经验和大众文化中积累素材，通过提炼与改造形成崭新的叙事模式和影像风格。陶辉从社会身份、性别地位、种族问题和文化危机等问题入手，以荒诞、吊诡、夸张的场景搭建，充满隐喻和错位感的人物设置，呈现出当代人的集体经验，带动观者正视自身的文化历史、生存现状和社会身份。 陶辉1987年出生于中国重庆云阳，现工作生活于北京。他曾在OCAT西安馆和北京尤伦斯当代艺术中心举办个展。他的作品亦在不同的国家和地区参与展出与放映，其中包括：2019年第四届温哥华双年展（the 4th Vancouver Biennale）；2016年第十一届上海双年展；2016年巴黎路易威登基金会（Fondation Louis Vuitton）。他曾于2015年在SESC巴西录像艺术节“南部全景”单元（Contemporary Art Festival Sesc Videobrasil）上获得大奖，并于同年荣获三亚艺术季华宇青年奖评委会大奖。
加布里尔·库里的艺术实践关注“日常物”：他利用购买的、现成的、再利用的材料来研究探索理性结构和运作系统之间的关系。库里的实践常常与经济结构和层次结构中的数值分类相关，他透过物理选择和概念选择两层过程，以分类提取视觉价值和语言价值的方法来理解当今世界。 加布里尔·库里1970年出生于墨西哥城，目前在比利时布鲁塞尔生活和工作。最近的个展包括2019年在布鲁塞尔WIELS当代艺术中心的展览“分类，再分类”；2014年在美国阿斯彭艺术博物馆（Aspen Art Museum）的展览“以个人名义感谢他们的契约精神”；2012年在挪威卑尔根艺术厅（Bergen Kunsthall）；2011年在英国南伦敦画廊（South London Gallery）的展览“事实之后的权宜之计”；2011年在美国波士顿当代艺术学院（The Institute of Contemporary Art）的展览“没有人需要知道你萨博的价格”；2010年在德国弗赖堡艺术协会（Kunstverein Freiburg）的展览“连接点并提出观点”。
