王之博

在王之博的画面中，身体和形象并不指涉具体的对象，而是“有形状的物体”，呈现出类似静物般的存在感。艺术家所感兴趣的是捕捉形状之下的精神性，这也正是她对“雪人”这一意象感兴趣的原因：这一简单、普遍又多样的人造形象是人类投射其情感和创造力的载体。

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原本附着于形象内部及其背景的各种几何纹理也逐渐独立出来，彰显出更强的主体性。这些纹理并非纯粹抽象的形式语言，它们拥有实在的来源（木纹和布料）和具体的目的：三幅“无人”系列绘画中细心描绘的布纹肌理和褶皱，象征了被理性计算的空间和时间；而叠加的木纹令其所覆盖的物体与肉身进一步消解，让精神性显露出来。在丰富的意象和绘画技法的堆叠、挤压、糅合之下，这些线索相互串联和呼应，共同编织出一幅混沌、黏滞的当代精神图景。

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此次展览由阿那亚艺术中心馆长张震中和展览统筹吴伊扬组织呈现。